viernes, 31 de diciembre de 2010

AA - Adiós 2010: The Best Of Times

Me despido del 2010 con esta canción. El estilo de este tema está un poco (por no decir bastante) alejado de lo que generalmente escucho. Sage Francis es un artista Hip Hop de 33 años nacido en Providence, Rhode Island y se caracteriza por componer letras de una manera muy particular. Con sus palabras logra pintar imágenes muy extensas, usando metáforas, juegos de palabras, retórica y referentes a la cultura pop para contar sus historias.

Lo que me gusta de esta canción y de algunas otras canciones de Sage Francis, es que la canción cuenta una historia y a medida que la canción progresa vas conociendo a este personaje (que es él mismo), su vida, sus miedos, etc.

Lo hace tan magistralmente que a medida que la canción va llegando a su fin, te quedas queriendo más. No de una forma decepcionante, sino como si estuvieras viendo una película y te dejan con un final de suspenso. Eso me sucede a mi con esta canción. Comienzo a conocer a este personaje, por algunas razones me identifico con él y quiero saber qué le sucede, cómo termina su historia, pero por obvias razones la canción no me puede dar ese cierre.

Otra cosa que me gusta de Sage Francis, es que no siente la necesidad de cultivar el look de rapero o hip-hopero. Simplemente ese es su estilo de música, pero se ve y actúa como una persona normal.

Les dejo el video de The Best Of Times. Me parece muy bueno: es simple y va de la mano con una canción tan personal e introspectiva como es esta.



Además, les dejo el link donde pueden encontrar la letra de esta canción. Así no les guste mucho el Rap o el Hip Hop, les recomiendo que lean la letra. Eso es lo que yo llamo saber escribir.

Como un bonus, les dejo el álbum Li(f)e, que salió a mediados del 2010. Seré honesta, aún no me convence este asunto del hip-hop (no es mi estilo), pero por lo que he escuchado hasta ahora en cuanto a letras este tipo sabe lo que hace.

jueves, 23 de diciembre de 2010

AA - Feliz navidad: Música nueva

Hoy me pongo el disfraz de Santa Claus y vengo a repartir un par de regalitos. Les voy a dejar por aquí un par de canciones que descubrí hace poco. Hay de todo en realidad, un poco de electronica, rock, blues, etc.

En realidad no he tenido mucho tiempo para subir la playlist a megaupload para que la descarguen (cena navideña, compras de úlitmo minuto, etc., etc.), pero si la dejé lista en grooveshark para que escuchen las canciones aquí mismo.









Así que... ¡Felices Fiestas! Disfruten de la comida, la compañía y de la buena música.

sábado, 18 de diciembre de 2010

AA - Lo mejor del 2010: Mejores Albums

Top 10: Mejores Albums

10. Local Natives - Gorilla Manor
9. Vampire Weekend - Contra
8. LCD Soundsystem - This is Happening
7. Arcade Fire - The Suburbs
6. Portugal. The Man - American Ghetto
5. Gorillaz - Plastic Beach
4. Of Montreal - False Priest
3. The Black Keys - Brother
2. Minus the Bear - Omni
1. Foals - Total life forever









Hagan click en el nombre del álbum que quieran descargar. Salud!

miércoles, 8 de diciembre de 2010

AA - Lo mejor del 2010: Mejores Videos

Bueno, damas y caballeros el año ya prácticamente está llegando a su fin. Este año trajo un buen par de cosas interesantes así que hagamos el recuento de lo mejor de este año. En ningún orden en particular, estos son los 10 mejores videos del 2010.

Top 10: Mejores Videos

1.


2.


3.

4.

5.


6
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7.

8.

9.

10.

AA - RIP: John Lennon

John Winston Lennon
09/10/1940 - 08/12/1980
"Give peace a chance"

El 8 de diciembre es una de esas fechas que marcaron la vida de muchas personas. Hace 30 años Mark David Chapman, un fanático de los beatles con serios problemas mentales, le disparó a John Lennon. Esto fue todo un suceso, el fin de una era: el hombre que proclamaba paz ante todo, fue asesinado.

Para recordar lo mejor de la carrera de Lennon (sí, me refiero a su época como front-man de los Beatles) les dejo este link, donde pueden descargar 1000 albums de covers de los beatles. Hay de todo: versión salsa, reggae, jazz, metal, blues, en español, en alemán, en francés, lo que quieran. Si los Beatles lo crearon, otros lo reprodujeron.

En El Digital de Madrid encontré algunas actividades que se han realizado/se realizan en conmemoración de John Lennon.

domingo, 5 de diciembre de 2010

AA - Flight of the Conchords

Flight of the Conchords es el post de hoy. Quizás este post no tenga mucha relación con el tema general, que son bandas de rock, pero me arriesgaré a postear esto por la simple y sencilla razón de que me encanta esta "banda" y porque en serio pienso que es una de esas cosas que más personas deberían conocer.

Son nueva-zelandeses, geniales, super nerds, freaks y graciosísimos. Lo que más me gustan son sus diversas actuacioens en vivo. He intentado conseguir algunos videos con subtitulos para aquellas personas a las que no les resulta tan fácil entender de una lo que dicen.
Casi todas sus canciones imitan el estilo de otros íconos de la cultura músical: Barry White (Business Time), Bee Gees (The Most Beautiful Girl in the Room). Logran ambientar sus historias con dos guitarras acústicas y variando las voces para los personajes.

Aquí les dejo un par de videos, para que se rían un rato. Si les gusta hay muchos más colgados en youtube y además Bret y Jemaine tienen su propio show llamado Flight of the Conchords en HBO.







viernes, 3 de diciembre de 2010

AA - Ídolo: Ben Harper

Hace ya algunos años descubrí de casualidad a este personaje. Ben Harper es una de esas personas que nacieron para ser músicos y nada más. ¿Qué les puedo decir? Canta y toca guitarra (también otros instrumentos, pero estos más que nada) como solista y también como Ben Harper and Relentless 7, Ben Harper and the Innocent Criminals, Ben Harper and the Blind Boys of Alabama y como Fistful of Mercy. Sí, ¡Ben Harper está en todas!

Es muy difícil catalogarlo en un sólo género debido a la gran cantidad de proyectos diferentes en los que participa. Por lo general su música suele tener influencias de Rock, Folk, Reggae y Blues.

Creo que no hay mucho que se pueda decir de un artista como este. Cuando eres tan genial como Ben Harper las palabras se quedan cortas, hay que escucharlo para poder apreciarlo por completo.

Michelle: Comenzaré haciéndolos escuchar la primera canción que escuché de Ben Harper. Esta canción está en el álbum tributo a los Beatles this Bird Has Flown que salió en el 2005. Es una versión reggae de la original Michelle y me encantó porque le da un giro completo a la canción y demuestra lo bien que sabe cantar. Aquí el vídeo no es importante... sólo pongan play y escuchen la canción.



Diamonds on the Inside: Esta canción es del álbum que va por el mismo nombre, del 2003. Es de la carrera de solista de Ben Harper y simplemente es una excelente canción. Sólo escuchen la guitarra en esta canción: Perfección absoluta. Se nota más que nada la influencia del Blues y también algo de reggae.


Morning Yearning: ¿Cómo comienzo a explicar lo mucho que me gusta esta canción? Me fascina el violín en esta canción; le da mucha sensualidad y emotividad a la canción y la letra es sencillamente perfecta. Es del álbum Both sides of the Gun de Ben Harper and the Innocent Criminals del 2006. Esta es una de esas canciones que simplemente no me canso de escuchar.


Keep it Together (So I Can Fall Apart): Esta es del álbum White Lies for Dark Times de Ben Harper and Relentless 7 del 2009. Uno de mis albumes favoritos del año pasado. Es un excelente álbum de Blues-Rock. Ben Harper es muy reconocido por el uso del slide guitar y en esta canción la toca excepcionalmente bien. Además en vivo suena igual de bien.


Lay There & Hate Me: También del White Lies for Dark Times. Esta canción es más funky que las anteriores, pero esto va para demostrar que Ben Harper tiene un rango increible. Creo que una de las cosas que más me gusta de Ben Harper es el hecho de que hace lo que le da la gana con cada canción, y logra que funcion. Muy buen video, muy elegante.


In vain or True: He guardado lo mejor para el final. Por si fuera poco, a Ben Harper no le basta con ser maravilloso el solito. No, tiene que juntarse con otros dos que también son excelentes músicos. Fistful of Mercy está formado por Ben Harper, Dhani Harrison (el hijo de George Harrison) y Joseph Arthur y recién lanzaron su disco As I Call You Down. Escuchen esta joya musical.



sábado, 27 de noviembre de 2010

AA - No es otra banda de chicas: Girls

A pesar de lo que el nombre podría sugerir, no hay chicas en esta banda. Más bien está formada por dos Californianos Christopher Owens y JR White. Estos dos músicos definitivamente estaban destinados a conocerse. Lo que han logrado me parece digno de ser reconocido... No han descubierto el agua tibia pero por lo menos aportan un sonido lo suficientemente distintivo como para decir –ah! Mira tú, al fin otra cosa!-.

Su música me recuerda mucho a la de los Beach Boys, The Smiths y a The Jesus and Mary Chain (estilos que en verdad hoy en día casi ni se escuchan), pero metiéndole lo suyo. Por lo suyo me refiero a un notorio cambio de imagen y la dosis adecuada de estupefacientes. Girls logra crear un sonido que te hace viajar a través de diferentes épocas; puedes detectar surf-pop de los años 50, psicodelia de los 60 y shoegaze de los 80.

Cada canción cuenta una historia diferente; algunas devastadoras, otras llenas de esperanza, otras quejumbrosas y otras hasta traviesas, pero si hay algo que está presente en todas es honestidad. Por eso es fácil sentirse identificado por las letras. “Album” en verdad rinde un tributo a la majestuosidad de la música pop de calidad y a los poderes redentores del Rock.

En verdad los recomiendo, son perfectos para escuchar en la playa con tus amigos.



Acá les dejo el link para que descargue el album. Salud!

martes, 23 de noviembre de 2010

AA - I might Be Wrong

No, damas y caballeros. No voy a postear de la canción de Radiohead, sino de la banda alemana que va por el mismo nombre.

I might be wrong es una de esas bandas que por desgracia no muchos conocen, en especial considerando que es una banda alemana y no recibe la atención que merece. Yo la escuché el año pasado por primera vez gracias a un amigo y en verdad me quedé impresionada y desde entonces he hecho hasta lo imposible por descargar sus álbumes. Si la buscan en Google dificilmente encontrarán algo. Yo tuve que buscar y rebuscar (más que nada en alemán) para poder encontrar un poquito de información.

Estos berlineses tocan juntos desde el 2005 una variante de indiepop (más tirando a indietronica). En mi opinión tienen un buen bajo, algunos soniditos pre-programados bastante curiosos pero creo que lo que más se destaca es la voz de Lisa von Billebeck; es extremadamente dulce. Creo que el sonido de esta banda se lo podría clasificar como exótico ya que muestran un gusto por la electrónica tranquila y un raro sentido de la melodía pero con esa mezcla bien combinada de botoncitos y guitarras creo que enganchan a cualquiera.

Circle The Yes fue el úlitmo disco que sacaron, hace ya un año. Fue el primero que yo escuché y después de escuchar Á Propos y A penny for your thoughts supe que me habían introducido a algo muy bueno.



Acá les dejo los dos álbumes. Salud!


miércoles, 17 de noviembre de 2010

AA - The Black Keys


Vienen partiendola desde el 2001. Mentiría si dijera que desde ese entonces los escucho. Me encantaría que así fuera porque en verdad sus discos anteriores son excelentes, pero no. Comencé a escucharlos desde hace unos meses recién, pero desde entonces estoy muy impresionada.

Básicamente tocan Blues/Rock y es algo que sí se nota. Tienen un sonido profundo y muy "sucio". Bastante distorsión, efectos análogos muy interesantes y la voz de Auerbach se presta para este tipo de sonido.

En verdad vale la pena que los escuchen. Si te gusta The White Stripes, The Dead Weather, Wolfmother o cosas así seguramente esta banda entrará a tu lista de favoritos.

Acá les dejó un par de videos y además un playlist de mis canciones favoritas de BK. Consigue un equipo de sonido con buenos amplificadores, control de bajos y deja que BK te envuelva.

Tighten Up (del álbum Brothers)... excelente video!



Set You Free (del álbum Thickfreakness)... en vivo suenan igual de bien!


domingo, 14 de noviembre de 2010

AA - Folk rock del bueno: Ray Lamontagne

Hace algún tiempo me encontré en la web este cover de Crazy de Gnarls Barkley interpretado por Ray Lamontagne. Fue amor a primera oída.



Sin embargo desde hace un par de semanas me puse a escuchar a profundidad los temas de Lamontagne. Fue una muy grata sorpresa descubrir que este señor viene haciendo música desde el 2004, así que en verdad me la he pasado escuchando álbumes anteriores de Lamontagne... como para ponerme al día.

Debo decir que este hombre combina con mucho tino los componentes que hacen que un artista Folk pueda llamarse así. Si hay algo que me gusta de este género es la suavidad y emotividad que tiene. No hay nada como el sonido de la armónica y guitarra acústica para arrancarme una sonrisa y relajarme.

Ray Lamontagne tiene una voz un tanto rasposa, pero no por eso deja de ser armoniosa. Lamontagne encarna la emoción. Simplemente te llega al alma y hasta logra que se te ponga la piel de gallina. No creo ser la única a la que le sucede eso (o por lo menos eso espero). Las letras, las cuales él mismo escribe, son buenísimas. Creo que reflejan mucho quien es él y logran que sientas una cierta conexión.



Esta canción me llegó en verdad (sueño frustrado.. aprender a tocar la armónica).
Disfruten!

viernes, 12 de noviembre de 2010

AA - Coquetería: Of Montreal

Of Montreal - Coquet Coquette

Of Montreal vuelve más salvaje que nunca. A punto de lanzar OFICIALMENTE su nuevo album (False Priest), nos traen este video. Al verlo no estás seguro si estás viendo un video musical o un documental del history channel. ¡Espectacular! La contienda entre los primitivos y barbáricos Of Montreal culmina en una matanza sangrienta de dimensiones épicas.
Definitivamente Of Montreal sigue sorprendiendome. Esta canción es de una coquetería impresionante, excelente letra. No digo más, disfruten!


Coquet coquette, you know I won’t forget
How you kissed me strange to prove you were mythical
My coquet, you used my voice as your ugly vehicle
Coquet coquette, you know I won’t forget
How you hurt me twice to prove you were cynical
My coquet, you are the death, you are the pinnacle

With you I can only see my black-light constellations
And other shit I don’t think I have the language to say
I don’t want to catch with some other guy’s face under your eyelids
Something must be wrong, you give me emotional artifacts that can find no purchase

Coquet coquette, you know I won’t forget
How you sold me out to prove you were typical
My coquet, you’re Herculean, you are so miserable
Coquet coquette, you know I won’t forget
How you made me cry to prove I was beautiful
My coquet, my teenage lust for you is so pitiful

With you I can only see my black-light constellations
And other shit I don’t think I have the language to say
I don’t want to catch with some other guy’s face under your eyelids
Something must be wrong, you give me emotional artifacts that can find no purchase

Les dejo el link para que descarguen el album. Salud!


AA- Of Montreal - False Priest

lunes, 8 de noviembre de 2010

AA - Hermandad: Crash Kings

Si hay algo que es innegable, es que cuando dos hermanos deciden hacer música, por lo general crean algo asombroso. Por ejemplo The Everly Brothers en los años 50 y más recientemente los hermanitos Gallagher, entre otros. Se llama afinidad y química y son dos cosas que no se consiguen fácilmente entre las personas. Es esa habilidad de comunicarse sin hablar y de fluir en la misma corriente, superando cualquier pequeño conflicto o diferencia personal.

Los hermanos Beliveau junto a Jason Morris forman Crash Kings. Está banda americana sacó su primer y único material el año pasado. Yo los conocí a principios de este año y simplemente quedé impresionada, ya que al escucharlos por primera vez me encantó su sonido y no me di cuenta de algo muy importante.

Al escucharlos más y prestar más atención al sonido de esta banda me di cuenta. Su sonido es impecable. Son muy melódicos, muy agresivos y cran un sonido contundente. Los escuchas, los disfrutan y te dejan noqueado. Ahora, ¿Qué es esto de lo que me di cuenta, únicamente después de escuchar detenidamente? Pues que esta banda, a pesar de tener un sonido que no puede ser catalogado como otra cosa que Rock… no tiene guitarra.

Si, sé que no son los únicos que han creado una banda de Rock sin guitarras, pero es que su sonido es tan completo, que ni siquiera lo extrañas. Mike, el bajista le mete mucha fuerza a las canciones (viva los pedales y amplificadores de alta potencia!), Tony no sólo toca piano en las canciones, sino que tiene un clavinet (piano con cuerdas de guitarra) lo cual aporta un sonido totalmente distinto. Su voz surge, se eleva por encima de la grandeza del sonido de la banda y te envuelve en el frenesí que es escuchar una buena banda de rock.

En mi opinión esta banda tiene algo muy especial. Las letras son muy buenas, íntimas y honestas. Las canciones son bastante diferentes entre sí por lo cual el álbum no se vuelve monótono. Su sonido es crudo y a la vez muy completo. Definitivamente una de esas bandas a las que hay que ponerles el ojo y esperar con ansias a que saquen algo nuevo.

Les dejó el link, para que descarguen el album. Sigan las instrucciones y salud!

Crash Kings (2009)

domingo, 7 de noviembre de 2010

AA - Empire Of The Sun


Empire of the Sun es un dúo Australiano que desde el 2008 está ganando popularidad por su sonido electro-pop e imagen mística y ecléctica. Basta con ver una imagen de ellos para saber que estos dos individuos son de otro mundo.

Por lo general no me gusta mucho el electro-pop, pero ellos podrían hacer que yo cambie de opinión respecto a este género. Sus canciones son fácilmente reconocibles (son los únicos con este sonido tan particular) y a la vez muy distintas entre ellas. Basta con escuchar Walking On A Dream y We Are The People y luego escuchar Swordfish Hotkiss Nights para preguntarse qué sucede en las cabezas de estos dos, cuando se sientan a componer. Estos dos ya rayan en el sin razón, son completamente absurdos pero de alguna manera, logran que funcione.

Sus videos son igual de extraños que ellos y su música. Personas disfrazadas de peces espada con pelucas rubias caminando(?), desiertos, emperadores mayas, lasers, humo, si lo piensas cuando escuchas sus canciones está en alguno de los videos. Todo es posible, nada es demasiado rebuscado, todo tiene un vibra muy mística, es colorido y hasta cierto punto incluso extra-sensorial. Empire Of The Sun definitivamente no hace las cosas a medias. Me recuerdan hasta cierto punto a Bjork, quien también tiene una estética muy particular y esta se traslada a todo lo que hace.

Yo creo que ya son muchos los que conocen esta banda, ya que, a pesar de sólo haber sacado un album, no es tan nueva. Pero para los que no la conocen, en serio se las recomiendo. Si les dan una oportunidad no los defraudará. Como diría una amiga mía, sólo cierra los ojos y disfruta.
Les dejó el link. Sigan las instrucciones de megaupload y Salud!

jueves, 4 de noviembre de 2010

AA - Tributo a Radiohead: Amanda Palmer


Amanda Palmer originalmente era la vocalista y pianista de la banda The Dresden Dolls. Su voz es muy especial, profunda y de un rango muy amplio. Esta mujer puede cantar en un tono muy bajo y a la vez pegarse unos gritos altísimos espectaculares. Con un sentido de estética bastante fuera de lo común definitivamente Amanda Palmer llama la atención. Desde el 2008 sacó su primer álbum como solista y hace un par de meses sacó un álbum de versiones de canciones de Radiohead tocadas con su ukelele.

Desde siempre me ha gustado Radiohead. Thom Yorke simplemente es uno de esos músicos que idolatro. Su estilo tan melancólico simplemente me fascina. Escuchar Radiohead para mí es uno de esos momentos que solo se disfrutan a solas. Es toda una experiencia escuchar su música y como tal debe ser disfrutada en todos los sentidos posibles.

Por lo tanto siempre que encuentro algún cover de esta banda lo escucho con cierto escepticismo. Creo que Radiohead es una de esas bandas que son muy difíciles de coverear. Cuando se hace un cover, obviamente este va a ser comparado con el original; y cuando te comparan con Radiohead no la tienes precisamente fácil.

En mi opinión un buen cover es aquel que logra transformar la canción en algo diferente, pero sin perder la esencia de lo que esta originalmente fue. Al hacer un cover lo peor que un artista puede hacer es intentar imitar al original. Siempre es bueno aportar algo nuevo, hacer cambios, arreglos, etc.

Amanda Palmer hace un excelente trabajo cantando estas canciones. Le pone mucho de su estilo personal; se luce en el piano y además el ukelele simplemente suena tan dulce. De todas las canciones la única que no me convence es Creep, me da la impresión de que en cualquier momento Amanda se queda sin voz. Idioteque fue una sorpresa muy grata, no esperaba que fuera tan buena.

Este álbum suena tan Amanda Palmer y a la vez tan no Amanda Palmer, pero definitivamente logra que se vean estas canciones de Radiohead, que de por sí ya son reconocidísimas, con otros ojos (o más bien, que se las escuche con otros oídos).

Sin decir más, les dejo el link para que escuchen por sí mismos. Salud!

martes, 2 de noviembre de 2010

AA - Girl Power


Siempre he sentido una pequeña fascinación por las vocalistas femeninas, en especial considerando que la música que he escuchado siempre está catalogada como “música de hombre” y por lo tanto está inundada de vocalistas masculinos.

En mi opinión es bastante difícil encontrar vocalistas femeninas que aporten algo fresco y sin poses a esta escena. Muchas caen en el cliché de “soy mujer y para triunfar debo verme sexy”, otras caen en el de “debo parecerme a los hombres, para que me respeten”, pero las verdaderamente admirables son las que logran ser autenticas, originales y simplemente se dedican a crear música que vale la pena escuchar.

Ojo, no soy para nada feminista, pero sí creo que hay que admirar a las pocas mujeres que de verdad LA PARTEN, porque no son muchas.

Ahora, en mi opinión, 20 vocalistas femeninas que sin duda alguna merecen ser escuchadas:

1. Bjork - Jóga
2. Florence + the machine - Dog Days Are Over
3. The Kills - Last Day Of Magic
4. Kate Nash - Later On
5. Ida Maria - I Like You So Much Better When You’re Naked
6. Adele - Right As Rain
7. Yeah yeah yeahs - Gold Lion
8. Nostalgia 77 - Seven Nation Army (una versión totalmente distinta a la original cantada espectacularmente por una mujer, ¿Qué más puedo pedir?)
9. Grace Potter & The Nocturnals - Paris (Ooh La La)
10. Cara Beth Satalino - Bizzaro
11. Aimee Mann - One
12. Metric - Help I’m Alive
13. Feist - So Sorry
14. Ingrid Michaelson - Breakable
15. The XX - Islands
16. Regina Spektor - Love Affair
17. Marina & The Diamonds - Oh No!
18. Sia - Breathe Me
19. Norah Jones - Sunrise
20. Santogold - I’m A Lady

Para los que las conocen, está quizás sea una mezcla divertida. Para los que no, está quizás sea una buena forma de conocerlas.
De cualquier manera, ahí está el link… sigue las instrucciones de Megaupload y Salud!

viernes, 29 de octubre de 2010

AA - Talento nacional: Arkabuz




Si bien es cierto que en Guayaquil la escena musical es un tanto limitada, también es cierto que cada vez hay más espacios para músicos independientes y cada vez suenan mejores bandas.

Solo artistas extranjeros y muy mainstream tienen un espacio reconocido en la escena musical. Lo nacional suena a escondidas. En espacios más pequeños, pero gracias a Dios existen lugares como Diva Nicotina, siempre dispuestos a apoyar al talento Ecuatoriano.

En los últimos años, yo, personalmente, he recuperado la fe en que sí existen músicos muy talentosos en mi país, con composiciones originales y con producciones que no tienen nada que envidiarle a las extranjeras.

Un ejemplo de esto es Arkabuz. Originarios de Galápagos, formaron la banda en el 2005 y desde entonces no hay quien los detenga. Con temas originales, frescos, directos y un sonido muy sensual logran mezclar rock, funk, blues y en ocasiones ritmos latinos para crear la fusión que los caracteriza. Su música es perfecta para relajarte, bailar, tripear un rato. Y eso es lo que se ve en sus conciertos.

He tenido la oportunidad de escucharlos tocar 3 veces en Diva en los últimos dos años y siempre han ofrecido un buen espectáculo. Son carismáticos, divertidos, energéticos y muy talentosos. Siempre logran cautivar a los oyentes y dejar a todos satisfechos.
Bueno, esta es mi opinión. Escuchen y juzguen por si mismos. Para bajar el archivo tienes que seguir las instrucciones. Salud!

miércoles, 27 de octubre de 2010

AA - Música para relajarse: Gary Jules

Mad World




Mad World es una de mis canciones favoritas desde hace mucho tiempo. La primera vez que la escuché fue la versión original de Tears For Fears de 1982 (No encontraba más videos en el que el audio estuviera nítido).

Tengo que admitir, sin embargo, que desde que escuché la versión de Gary Jules, me enamoré por completo de la canción. Es más lenta y la voz de Jules acompañada únicamente por un piano y un cello le da mucha más emotividad. Sientes tristeza, impotencia y desesperanza. A pesar de ser una canción deprimente, es una de mis favoritas.

Desde que esta versión apareció en el soundtrack de Donnie Darko en el 2001, ha comenzado a propagarse en soundtracks de innumerables series, juegos de video, etc.

Sin embargo, Gary Jules ha hecho más que cantar este hermoso cover. Ha sacado dos albums, Trading Snakeoil For Wolftickets (2001) y un autotitulado (2007). Ambos han recibido el reconocimiento que se merecen, ya que la música de Jules es perfecta para acostarte en la cama a descansar o para leer un buen libro. Simplemente es relajante.

Les dejo por lo tanto, el link para descargar Trading Snakeoil For Wolftickets.

















Trading Snakeoil For Wolftickets - Gary Jules
Sigan las instrucciones y Salud!

Primeras impresiones

Siempre dicen que la primera impresión es la que cuenta. He aquí la primera impresión que les dejo.

Hola!

Me llamo Denise. Tengo 19 años. Estudio publicidad y escojeré una mención en redacción, cuando llegue el momento. No soy ni remotamente música, aunque he estado rodeada por música y músicos toda mi vida. No pretendo saberlo todo de música, pero lo que si puedo asegurar es que si hay algo que me apasiona es la música, de distintos géneros, pero todos con alguna relación con el rock.

Este blog nace por una tarea de la universidad, pero en lugar de simplemente completar la tarea, he decidido aprovechar lo mucho que me gusta escribir y poner eso en buen uso. La razón por la que estudio esta carrera es porque mi sueño es precisamente escribir sobre música. Me gusta escuchar bandas nuevas, explorar y así expandir un poco mi espectro músical, por lo tanto este blog estará básicamente dedicado a descubrir nueva música, escribir sobre música que ha marcado mi vida.

Mi papá me introdujo a su música cuando era muy pequeña; crecí escuchando Elvis Presley, The Platters, Fats Dominos, Frank Sinatra (basícamente, música de los 40, 50 y 60s). Luego fue mi hermano el que logró que mientras el resto de niñas de 11 años escuchaban Britney Spears, yo escuchara Blink-182, Nirvana, The Ataris, etc. Debido a mi gusto musical siempre fui la rara, o ÚNICA como me dice siempre un amigo.

De ahí, hasta ahora me he dedicado a coleccionar música. Con el uso del internet mi colección de música crece a un ritmo vertiginoso. A los 15 años fui por primera vez a un concierto (soy la menor de la familia, por lo tanto a la que sobreprotegen) y sentí que habia encontrado algo maravilloso. Esa sensación de que la música te envuelve, de que tus oídos están a punto de explotar, y de que tu corazón late al ritmo de la música, la sonrisa que se forma de puro deleite, moverte inconscientemente con la música... eso es a lo que yo me refiero cuando hablo de adrenalina auditiva. Me han dicho que cuando estoy en un concierto pongo cara de niña en juguetería. Simplemente es un momento de éxtasis para mí.

Este espacio lo quiero usar únicamente para dar mi humilde opinión respecto a la música que estoy escuchando en el momento, sin criticar, solo opinar.